(一)陶瓷展品的特點

　　設計師在展品布局設計中要了解陶器和瓷器的不同特點，作出相應的空間設計。青銅器展覽的光照與陶瓷相比亮度必然高得多，雕塑展品與陶瓷展品的展柜大小高度也不可能一樣。以瓷器來說，無論是藝術瓷還是工業瓷，受其坯形、釉料類型、施釉面積等工藝的差別，器型外觀與顏色的差異較大。面對不同質地瓷器的釉面展現的紋理與顏色，在不同光影和背景的影響下，展品觀感會在展廳內有明顯差異，布展者便會需要根據其器型特點來進行針對性調整，因此空間設計師需要給予未來布展者一定的后期可操作性空間，以展品燈光表現為例，部分藝術家群體主張熱愛自然，喜歡用自然光來展現自己的作品，想傳達與室外的自然環境形成整體，生于自然的氛圍。

　　這就要求設計者在展廳設計空間需留有一定高規格大體量的窗戶，用以滿足不同展品背后參展者的需求。同樣也會有參展者對人工光源有著較為苛刻的需求，不同人工光源的色溫、照度以及照明器具方位的可控角度這些都應該是布展者可調整的，這樣才能在布展中展現出展品最佳的狀態。

 

(二)陶瓷展廳的布局

　　展品的布置應有明確的規劃。展廳每次布展所要展示的藝術品大小高低都不可控，所以應以歷史時間、作品主題性、展品重視度或不規則隨機形態進行空間布局，根據展覽主題的不同，設計者需要作出能夠融合多種類布展主題需求的設計。需要依據展覽的特點，對空間進行大小拆分重構，讓不同空間對應不同感受的陶瓷展品，布展者以此需求一定主題的空間時，這就需要展廳在設計初規劃大面積可分割半封閉空間，并設計制作一定數量可移動墻體，配合不同顏色墻紙、涂料等來做出新主題的空間布局。同時，根據一些陶瓷展品的反光特性，也要對地面的材料選擇進行斟酌，以深色調為主，能夠壓制空間吊頂上光源的反射為佳。

　　空間縱向層次變化也十分需要發掘重視：通過升降處理局部空間地面，定制設計不同特色展架，定制可升降燈具，設計可自由拼合不同高低的展臺...這些硬軟裝設計上都還有待提升。若僅僅依賴于空間中傳統人工照明器的燈光效果和傳統白色烤漆展臺的襯托，則展現不出展示空間的多樣化創新，也更體現不出陶瓷氛圍。

 

(三)展廳墻面與吊頂的探索設計

　　陶瓷產品不同于其他工藝品，易受環境影響，墻面的顏色變化不宜過多，避免喧賓奪主。對于傳統樣式陶瓷展品，墻體顏色的塑造，常見的白灰色系、低純度色系均較為適宜。現代創新樣式的陶瓷展品，則更多需要和作品創作者溝通設計，很多藝術家也會將作品背景墻顏色作為作品表現中的一環，追求展廳背景顏色的處理能襯托展品有著奇妙變化的視覺效果。

　　還有些特定目的或主題的展品背景墻顏色隨展覽主題而配色，如以紅色革命抗戰為主題的作品展其展廳墻面以紅色為主基調渲染展品的主題性，其呈現方式也十分具有特色。所以，展廳墻面的可塑性要高，要考慮涂料施工的外部條件，提前對開窗光線、通風、衛生等作出預留規劃。

　　展廳的吊頂應該具有簡潔易拆的特點，全封閉與半封閉結構都有改進的空間。傳統固定式的輕鋼龍骨或木龍骨吊頂配合石膏板飾面外掛軌道射燈的設計和工業風格裸露吊頂直掛燈具的設計，都拘束了吊頂的后期可塑性。因其固定的打孔燈具位缺少機動性和靈活性，影響展廳未來依照不同展覽主題更改布局的需求。

　　不同展品的擺放受到吊頂處燈具移動性差的影響，也無法做到對展品光影理想效果的精確把控，且燈具燈光有效利用率不高。

　　不同陶瓷展品的展件大小、器型外觀、表面肌理等都有著巨大的差異，對吊燈、射燈等燈具打光的高度和位置都有所需求。若吊頂能為燈具在空間內橫向移動和縱向降升充分預留掛置空間，則展品的布置操作空間能夠得到極大的提升。

　　因此吊頂材料宜簡易靈活，如采用條形鋁方通吊頂形式使其可以在視覺美觀秩序的基礎上給頂部空間后期燈具移位增加靈活多樣性。同時對應展示燈具的設計也應該更加細致和多元化，在傳統軌道燈的基礎上往照度、色調易調節和可移動性的方向發展。

版權聲明： 該文章出處來源非本站，目的在于傳播，如需轉載，請與稿件來源方聯系，如產生任何問題與本站無關；凡本文章所發布的圖片、視頻等素材，版權歸原作者所有，僅供學習與研究，如果侵權，請提供版權證明，以便盡快刪除。